In öl will ich das!

in ÖLFARBE:N: hohe Schminke = #Künstlerqualität:en Make up Artist auf echtem Leinen und nicht Lederhaut will ich das. 

In jedem Fall auf eine grundierte - magere - kaum lichtdurchlässige Wand aus echtem pflanzlichen Leinen. 

(mit den immer störenden Rupfen-, Faser-  und  Gewebe- sowie Stoffstruktur:en, die mit ihren Höhen und Tiefen, die Lichtdurchlässigkeiten grob bis fein und oft nur minimal bis zufällig beeinflussen, irritieren und nahezu verzerren). 


In feinster Qualität: eben und glatt, muss es auf einen Keilrahmen gezogen und gespannt, am Besten zusätzlich in einen Schattenfugenrahmen gesetzt sein.


Mit dem sehr feinen Mader-Haarpinsel in höchster Güte und Qualität sind die Farbpigmente mit Bindemittel (in ölhaltigen Lösungen) aufzutragen. Und, zum Abschluss, muss es mit besten und hochwertigsten Firnissen versiegelt worden sein.

```````````````````````````````````````` In erster Linie, damit die Oberfläche nicht reisst. Keine Risse ausbildet oder krakeliert. Sehr lange bis ewig haltbar, strapazierfähig und lichtecht wird! Auch, um es anschliessend gut verpackt ins Freilager zu tragen. Wobei die Lagerkosten über Jahre zu berechnen und nicht zu unterschätzen sind. Zu sammeln, zu archivieren, aufzubewahren und es trocken und klimatisiert zu lagern, damit es nicht anfängt zu schimmeln oder zu verstauben über die Jahre, die so einem «Gemälde» und Ding bevorstehen.

Die Nachlassverwaltung ist anspruchsvoll oder besser, die Nachlassverwaltungen sind anspruchsvoll und erwarten viel. Um es später, eventuell, auf einer Auktionen zu versteigern oder andersartig zu entsorgen. Im Internet, in einem Shop, anzubieten und als versichertes Paket zu verschicken. In Galerien, Kunsthäuser:n und Kunsthallen oder sogar in einem Museum oder einer Biennale in Venedig, Weihertal oder sonst wo, zum Beispiel an einem #Festiaval, zur Schau zu tragen, stellen, setzen und zu präsentieren. 

ölschinken

oder gleich die bemalte Leinwand, dem Modell auf dem Laufsteg in die Hände drücken? Auf den Tröddel- oder Flohmarkt in die Alt-Stadt bringen, um sie dort an Touristen zu verscherbeln?! Auf dem Bürkliplatz - auf alt machen - am Strassenrand an einem STAND neben anderen Marktbuden, die Gerümpel verkaufen?

Damit es ein Teil in den Kunstsammlungen der Anderen wird?!


Nun, dies vermeidet die zusätzlichen Kosten für die praktisch kunstschaffenden, malenden und schriftstellerischen Künstler*in_nen auf Dauer. Und es entlastet diese, wenn auch auf auf auf die sehr sehr sehr leichte und komfortable Art und Weise. Oder eben, nur mit dem Auftrag der Kundinnen, der Mäzeninnen ein Bild, eine Serie zu malen oder Briefe zu schreiben sowie Zoommeetings mit und ohne Aufzeichnungen abzuhalten. 


Es orakelt oder tentakelt so dahin, nun nahezu vor sich hin 


... mittlerweile schreibe ich Briefe und versende diese sogar an #Künstler, die Bücher schreiben, malen, musizieren, in 3-D animieren und einiges mehr.

leinwand

Die Leinwand darf sich in keinem Fall, d.h. keinesfalls bei der Lagerung verziehen, weder bei regnerischen noch bei stürmischen Witterungsverhältnissen mit enormen Temperaturschwankungen. /// Die bemalte Leinwand muss eisiger Kälte und enormer Hitze standhalten. /// 
Erst letztens, in einem Cafe der kleineren Stadt im Mittelland, dort waren fast die gesamten Leinwände an den Wänden in nur einem Raum eines Café's extrem verzogen und standen so ca. 10 - 20 cm ab und zwar von der WAND, welches nur noch entsetzlich aussah // in den Augen weh tat und schmerzte. Es wirkte in dieser Umgebung - wie die (ungewollte, unbeabsichtigte, zwecklose und zufällige) künstlerische Intervention, die dringend #Kunsttherapie benötigt hätte, um solche eklatanten Fehler und Mängel zu verhindern und zu beheben für die ÖFFENTLICHKEIT //////// 



Im Grunde zu vermeiden, zu unterlassen und nicht mehr zu zeigen.

Die beidseitig, dreiseitig, vierseitig aufgehängte Reihe an sogenannten «Gemälden» - 
ein Desaster, der katastrophale Misserfolg, das Scheitern par par ex·cel·lence im Mittelland {in der Hauptstadt wäre es eventuell der einschlagende Erfolg gewesen, doch in der Mittelstadt} keine Chance, trotz  

dem beachtlichen Ausmass von ca. 100 x 160 cm pro Bild. 



Aufgespannt in Keilrahmen, ohne #Kreuzsteg, der die Leinwand stabilisiert und die Oberflächenspannung reguliert hätte. Dazu noch, ohne die passende Grundierung des Bildträgers: echt und wirklich = schrecklich. Leid und Weh taten mir diese Leinwände. Beim Zusehen, Fühlen, Riechen, Schmecken und sogar Zuhören, denn sie haben jämmerlich gejammert: waren weder poetisch, noch träumerisch, die Phantasie anregend durch ihre eingezwängte und verspannte Lage. In diese Rahmen - ohne Schattenfugen - waren unschöne Farbenflächen - im groben Pinselduktus - ungelenk auf die Leinwand gebracht. Ohne räumliche Perspektive eines erhellenden Ausblicks. Keinerlei Fluchtpunkte, die raffiniert ausserhalb des Bildes gesetzt wären. Sie, diese Gemälde (es waren so ca. 20 Stück, die an den Wänden in Serie auf Augenhöhe hingen) wirkten in gewisser Weise wie vergewaltigt, missbraucht, misshandelt, verletzt und ziemlich traumatisiert in einer Reihe, jedes einzelne für sich.


Einerseits, wurde dieser Eindruck dadurch verstärkt, dass sie durch den lieb- und leidenschafts- sowie geschmackslosen, nur dekorativen und kaum durchkomponierten Farbauftrag, wirklich verletzt und malträtiert erschienen. Andrerseits, zeigten die Bilder banale bis alltäglich, fast naiv anmutende sowie symbolisch sehr simplifizierte Motive ohne jegliche Andeutung einer Perspektive oder Ausgestaltung. Im Endeffekt war es, zu wenig professionell, fachmännisch, meisterlich oder handwerklich gekonnt. Noch, die souveräne Anwendung und Verbindung der Malmaterialien, die den Eindruck erzeugen. Diese offensichtlich laienhafte, offenkundig stümperhafte und dilettantische Benutzung der Materialien für diese Ausstellung im Kontext eines Cafés, wo man den Kaffee oder Tee doch ungestört geniessen und nicht belästig werden möchte. 



Kein Konzept, kein Programm, keine zusätzlichen Erklärungen, kein Titel dieser Bilderausstellung:

Leider oder extra war darauf verzichtet worden, diese Bilder (handschriftlich) auf der Oberfläche zu signieren!Auch, waren keine kleinen weissen Schildchen, mit Angaben und Jahreszahl oder Namen des Künstlers, der Künstlerin oder der Kunstschaffenden neben den Leinwänden angebracht. Keine Auskunft, weiteren und zusätzlichen Informationen zu diesen Bildakten und merkwürdigen Werken. Oder, was diese Installation, dies Arrangement an Leinwandbildern, in so einem Cafe sollte, die alles andere als dekorativ, modern, innovativ oder schöpferisch waren. Keine Informationen zu den Massen, verwendeten Materialien oder gar, einem Preis waren zu entdecken. Keinerlei Angaben zu den Augenblicken, die auf diese verzerrten und abstehenden Bilder zu werfen waren. 


Ansonsten hätte ich mich direkt beim Künstler, Kurator, Galeristen oder auch Sammler beziehungsweise dem Eigentümer dieser Ausstellung beschwert. Beschweren können, über diese Zumutung an Bildern für die Haptik, die in einem Geschäfts-Raum ausgestellt waren, welches so nicht passte. Denn es war wirklich die Zumutung für meine AUGEN, meine Sinne und meinen Kunstverstand. Weshalb ich nur schnell einen Espresso trank. Und kein Kännchen Kaffee oder Tee, noch Kuchen dazu bestellte. Es war grausam, negativ, und wirklich schrecklich, wenn nicht sogar bös - und ich konnte den Blick kaum von diesen entsetzlichen Bildern an den Wänden lassen, bitte erinnert mich nie wieder daran! Und fangt schon gar nicht an, es "schön" reden zu wollen. In den aktuellen und gegenwärtigen Kunstkanon einzuordnen. Es sogar oder wohlmöglich platzieren zu wollen. Für eine Preisvergabe vorzuschlagen:

Jede-r weiss heute was Kunst ist. 

Wie sich Kunst darstellt (wie sie sich darzustellen hat) und wodurch sich Kunst zeigt. Wie das #Bild, der #Bildakt und das #Gemälde schön wird, damit es gesehen wird

»Ende der Ästhetik«